2021年9月5日至10日举行的米兰设计周活动已经落下帷幕。因为疫情的原因，停摆了许久的设计活动终于重新出现在公众面前。从Luisa Beccaria到 Hermès，再到Luca Nichetto、Dior 和Versace等等，美妙的设计和装置让人眼花缭乱。虽然不能亲临现场，但是小编依旧呕心沥血的从浩繁的报道当中编辑整理，挑选出40家设计出众的机构或个人，将其精彩作品呈现在大家面前。因为篇幅过长，报告采用了上、中、下三期，连续三天分享给大家。记得收藏哦！！

1

柔软座椅

流畅轻盈的线条。

根据 Porada 的说法，起居区配有 Softbay 扶手椅，其中的家具像岛屿一样占据空间，可以在其中完全放松。柔软、圆润的设计，以实木和织物内饰等珍贵材料为基础。Softbay采用实心卡纳莱托胡桃木制成。扶手椅采用该系列的织物或皮革软垫，并填充有不同密度的聚氨酯泡沫，背部填充羽绒。

2

从自然到艺术

路易威登推出三款全新 Objets Nomades家具。Objets Nomades 拥有直觉、欲望和愉悦感，代表了以旅行为灵感的传统物品通过新的和现代的演绎手法获得新的改变。

梦幻般的、超现实主义的花瓣椅让人想起盛开的花蕾，由九个手工缝制的奶油色皮革靠垫组成，底座的铝制结构灵感来自茎杆，并具有纤细修长的腿，营造出精致的春天花园的感觉，限量发行 30 件。

由九个元素组成的悬浮画布，使鳄梨的造型风格化。它们由一个金色的黄铜钩相互连接，它们似乎向天空伸展，为环境赋予了空气般的活力。

Merengue蒲团。

3

空间与个体

Giorgetti 扶手椅，具备1950 年代的魅力和坚固而飘逸的结构。

Giorgetti 的ELSA扶手椅是个体和空白空间结合的典范，是平衡张力的结果。胡桃木结构成为设计的显着特征，金属管状框架与座椅相接，就像拥抱一样并支撑靠背。

4

现代浴室

曾几何时，浴室陈设并不富有想象力。唯一的变量可能是浴缸和淋浴间，有或没有坐浴盆。今天，浴室不再只是一个服务区，而被认为是一个需要布置的房间。为了满足这一需求，两家历史悠久的公司进行了合作：自1892 年以来一直致力于改善欧洲健康状况的瑞士公司Laufen和自1949年以来将塑料作为标志性材料的意大利公司 Kartell。

为了促进合作，Laufen和 Kartell委托了两位艺术家来诠释这个系列。比利时摄影师雨果·孔德 (Hugo Comte) 的努力是一群人玩弄和携带收藏品的生动景象。它与德国摄影师奥利弗·赫尔比格 (Oliver Helbig) 对平静、冥想环境的静态看法形成鲜明对比。这两个愿景反映了该系列的潜力和不拘一格的性质。

Laufen的Kartell系列提供了多种组合颜色和饰面的可能性，将浴室环境转变为流畅灵活的家具组合。

赭石色、芥末黄和蓝灰色是2021年的新色调。除了白色和灰色色调之外，现在还有各种形式和尺寸的黑色和无烟煤灰色盥洗台。这些哑光和柔软触感饰面与该系列的其余部分融为一体。

5

透明胶片

Lago将玻璃玩到极致

LAGO展示的三件家具，因玻璃的透明度以及让人联想到大理石和金属的自然饰面相结合，通过数字印刷在玻璃上再现精湛的艺术魅力。

两个雕塑般的、对称的元素相互靠近，并设法在一个点上接触，创造了一种神奇的平衡状态，其中所有部分聚集在一起相互支撑。这张桌子的大胆几何形状与轻质顶部和实心底座之间的平衡相得益彰。

垂直镶板创造了一种节奏感状，摆脱了对存储空间的传统看法。自定义每个单独面板的选项意味着您可以创造无限的色彩。由 Daniele Lago 设计的NOW餐具柜，带有照明的透明古铜色效果玻璃门，使存放在其后面的物品散发出温暖的光芒，营造出一种有趣的美感。

LAGO 最具标志性的产品之一。这件家具重新诠释了充满美学规范的模块化构建，增加了无限的组合和精致的现代形式。

6

迪奥奖章椅

前所未有的多元化合作，反映了品牌永恒的现代性，重塑了Dior梦想并让它继续存在。米兰设计周上，Dior Maison 邀请了17位艺术家重新诠释其标志性作品：奖章椅。

正如Christian Dior在他的回忆录中所记述的那样，Christian Dior在创立品牌之初就选择了路易十六风格的象征，以便在他的时装秀上以“朴素、简约，最重要的是经典和巴黎”的装饰为客人提供座位。

从日本到意大利，再到韩国、黎巴嫩和法国——以无限的创造力重新构思这个渴望的对象。前所未有的多元化合作，反映了品牌永恒的现代性，重塑了Dior梦想并让它继续存在。

7

甜蜜生活

这家意大利设计公司宣布了他们的第一个家居装饰系列Dolce & Gabbana Casa 。色彩缤纷的别致古玩系列包括从座椅到餐厅再到橱柜的所有物品，每件都装饰有四个标志性图案：地中海蓝、Carretto、狮子座和斑马纹。

沙发上装饰着醒目的蓝色和白色漩涡图案，一张圆桌布满了令人瞠目结舌的 Carretto 图案，动物印花凳子和豹纹地毯。“ 我们想要色彩、情感、气味的爆发，”Domenico Dolce 和 Stefano Gabbana 告诉我们。“每个主题都体现了不同的生活方式。”

在制作他们的作品时，设计师与几个威尼斯传统品牌和艺术家合作，从传奇的穆拉诺玻璃制造商，如 Barbini 和 Salviati，到奢侈纺织公司 Tessitura Luigi Bevilacqua。

品牌扩张由来已久，设计二人组将其描述为“Dolce & Gabbana 世界的自然延伸”。当然，家居用品的世界并不是完全未知的领域：2018 年，他们与 Smeg 一起推出了一系列榨汁机、烤面包机、咖啡机、茶壶和搅拌机。之前的春天，他们为 Salone de Mobile 手绘了 100 台冰箱

因此，设计师决定从小家电和物品转移到不仅强调空间而且创造空间的作品。就像他们的衣服一样，似乎总是体现着迷人、感性的意大利女性的光环。

地中海蓝色沙发。

8

实验空间

Seletti 和 Toiletpaper 合作推出了全新的超现代、不拘一格的家具系列。

一系列新家具将在 Toiletpaper 办公室展示，这也是首次向公众开放，其中安装了专门为启动该项目而设计的装置。

Seletti 诞生于2014 年，多年来Seletti 与摄影杂志之间的交叉融合不断发展，催生了万花筒般的家居装饰品系列，现在展示了进一步的演变步骤，推出带有镜面并印有原始图形的新家具：带有两个推拉门的柜子，可提供唇膏、蛇和海女的图案，两个或三个抽屉单元（口红、喇叭和蛇） ，两门衣柜（口红和蛇），三折屏风（口红和蛇），木桌也有圆形版本和两个矩形版本。

9

Elena Salmistraro

米兰设计周的主角

Elena Salmistraro 的创造力是色彩的爆炸和蜿蜒的线条勾勒出人脸、动物、凝视，创造出一种诗意。不仅是一个简单的插图，而且是一个关于愿景和价值观的连贯故事。在在米兰设计周期间，你可以看她设计的许多惊艳作品。

“我的世界，由同理心、根源、节奏和色彩组成，所有元素都存在于我的作品中。

Elena Salmistraro 为 Driade设计的 Sangaku茶几。

设计师的灵感来自一个叫做三乐的日本游戏，其中几何问题通过圆形或椭圆形刻在木板上。将这些形状与桌子的元素相对应，试图找到它们的新平衡。

设计师设计的美杜莎镜子

设计师为宜家设计的展示空间。

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虚拟与现实结合

Andrés Reisinger的《奥德赛》

今年早些时候，安德烈斯·雷辛格 (Andrés Reisinger) 凭借 The Shipping 吸引了设计界的注意力，这是一套数字家具，也宣布了一种新的实践模式的到来。在 Nilufar 画廊举办的这个名为奥德赛的新展览中，他进一步扩展了自己的影响力，提供了虚拟和物理体验之间迷人而复杂的相互作用。

三件家具作品出现在展览中，伴随电影的魅力主题出现。这些似乎记录了其他世界，暗示着不依附于任何特定的时间和空间。整体效果是将参观者带入一个未来主义的领域，与新的设计叙事可能性相遇。

作为一种视觉、身临其境的体验，Reisinger 的作品立即引人注目，同时也在其他层面运作，敏感地探索了数字主导设计的情感领域和理论含义。

奥德赛系列的作品被配置为实体和数字之间的结合，事实上，没有数字图像，实体作品就无法存在。

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自然与人造的边界

Bethan Laura Wood 米兰个展

Ornate 是英国设计师和艺术家Bethan Laura Wood在米兰Nilufar 画廊举办的个展，旨在纪念他们相互对话十周年。

设计师借鉴了英国新艺术运动的美学准则，将其转化为二维装饰和三维装饰之间界限模糊的作品。

Bethan的新项目致力于卧室——一个女性用于精神沉思和身体改善的个人空间。设计师邀请观者“用心灵的眼睛旅行”。Bethan创造了非凡的设计，从墨西哥和意大利工匠制作的华丽玻璃枝形吊灯到复杂的意大利纺织品和巴伐利亚陶瓷。

Bethan对跨越自然和人造边界的材料以及大规模生产过程和精湛工艺的持久兴趣体现在衣柜和书桌上。为了创造它们，Bethan将图案与受昆虫学启发的形状相结合，特别是通过描绘蟋蟀的腿和甲虫的带图案的鞘翅。

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重塑经典

UniFor已经通过ARCHIVIOUNIFOR 项目再次确认了其与建筑界的密切联系，这是一个基于历史档案和伟大建筑师的原始设计开发的重新编辑项目。因此，意大利设计中一些最独特、最珍贵、最永恒的物品将再次上市。

该项目的起点是Also Rossi，他在1980 年代末至90 年代初为UniFor设计了四件最具象征意义的家具。Parigi 扶手椅、Cartesio书柜、Consiglio桌子和 Museo椅子都是象征性的作品，充分表达了Aldo Rossi 将家具作为建筑的理念。

在米兰设计周之际，它们将出现在米兰历史悠久的UniFor陈列室中。

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简约有趣

Hermès以材质质地和表现力为特色，创造了一个俏皮而又简约的家居系列。该系列包括出色的家具设计，有扶手椅、石桌、台灯、篮子等。

鲜艳的设计，例如 Chromatic 篮子，将皮革和柳条交织在一起，营造出混合质地。以Gianpaolo Pagni 的插图为特色的 Tigre Bayadére 毯子使该系列更加完美。

该系列的亮点之一是扶手椅，这是一个有机形状的宝座，其灵感来自遥远的旅行，其木质结构采用复合材料制成，灵感来自纸浆技术，并在普利亚大区手工制作。

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烛台设计

“研究之火”在米兰设计周期间启动，意大利金属设计师 Daniele Mingardo 邀请包括Jaime Hayon、Patricia Urquiola和Philippe Malouin在内的十位主要人才打造烛台以支持癌症研究。

他想为设计师找到一种方法，以切实可行的方式为抗击癌症做出贡献。筹款活动旨在推动研究并提供希望的象征。“烛台是一种具有强烈的祖先象征意义的物品，与火有关，同时，它传达了对事物和人的监护、关怀，进而爱护和关注的理念。”

烛台的火焰被认为在黑暗的地方带来光明，并具有积极的内涵。十位设计师中的每一位都被邀请对这些主题进行自己的诠释。该系列将是由一个共同目标统一的风格和想法的混合体。

“十个烛台都很重要，因为数字十象征着完美。佳士得意大利的合作也是该项目的基础，无论是对于知名拍卖行的机构声望，但最重要的是吸引感兴趣的收藏家观众前来支持我们。”

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新野蛮主义

新的Golia 边桌是Transparency Matters 系列的一部分，其灵感无疑是新粗野主义；在他们的设计中，这些桌子对比了两种明显不相容和不可调和的材料，树脂和混凝土，他们的风格干净而精致，富有创意且极具启发性。

这些桌子的材料组合是对贝尔格莱德的建筑及其城市生活的致敬：混凝土是建筑物的混凝土，树脂的颜色和亮度代表了城市的灯光；此外，如果您被这些桌子所吸引，您会很高兴知道它们是Golia 系列的一部分，该系列已经拥有其他产品，例如长凳、凳子和控制台。